Cubase 15 : toutes les nouveautés et fonctions IA
Cubase 15 : Steinberg entre dans l’ère de la production assistée par IA
Steinberg fait évoluer Cubase vers une intégration totale entre production audio, composition et édition musicale. La version de Cubase 15 introduit une palette d’outils plus créatifs, une interface plus fluide, et surtout une série de modules exploitant l’intelligence artificielle pour analyser, générer et transformer la matière sonore.
1. Une interface et un flux de travail modernisés
Cubase 15 repense son Hub de démarrage, qui devient un véritable tableau de bord : création rapide de projets, gestion centralisée des templates, aperçu des derniers enregistrements et réglages audio intégrés.
L’interface entière adopte une mise à l’échelle dynamique (“scalable UI”), ce qui garantit une lisibilité optimale sur les écrans haute définition.
Le format DAWProject, introduit par Steinberg en 2024, s’enrichit : il permet d’échanger un projet complet (pistes, automation, routing, plug-ins) entre Cubase, Nuendo et d’autres stations de travail compatibles. Ce format ouvert, basé sur XML et fichiers audio standards, ouvre la voie à un écosystème interopérable — une avancée technique importante pour les studios multi-logiciels.
2. Un moteur créatif repensé pour Cubase 15
Le séquenceur mélodique
Le Melodic Pattern Sequencer permet de générer et modifier des phrases musicales en mode pas à pas (“step sequencing”). Contrairement à un séquenceur classique, il intègre :
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des formes de modulation paramétrables,
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une quantisation adaptative qui s’ajuste à la signature rythmique,
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et une génération semi-aléatoire pour varier les motifs sans perdre la cohérence tonale.
C’est un outil hybride, entre composition algorithmique et écriture contrôlée, particulièrement utile pour créer des grooves, des bass lines ou des textures rythmiques évolutives.
Les nouveaux modulateurs
Cubase 15 ajoute six modulateurs de nouvelle génération, capables de transformer la texture du son :
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Wave-folding LFO : plie la forme d’onde au-delà de ses limites pour créer des distorsions harmoniques riches.
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Sample & Hold : échantillonne des valeurs aléatoires à un rythme défini, produisant des effets glitch ou granuleux.
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Random Generator : génère une modulation imprévisible, très utile pour les ambiances ou les pads organiques.
Chaque modulateur peut désormais être assigné à n’importe quel paramètre audio ou MIDI, permettant des automations complexes autrefois réservées à des synthétiseurs modulaires.
3. L’intelligence artificielle au cœur du mix
Séparation de stems par IA
Cubase 15 intègre un moteur de séparation de sources audio basé sur l’apprentissage profond : la fonction AI Stem Separation.
Le logiciel identifie et isole automatiquement les voix, percussions, basses et instruments harmoniques dans un mixage stéréo.
L’utilisateur peut ensuite :
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exporter chaque piste isolée ;
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remixer, traiter ou ré-équilibrer des éléments sans session d’origine ;
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analyser la structure instrumentale d’un morceau existant.
Cette technologie repose sur des réseaux neuronaux entraînés sur des millions d’exemples de mix, et s’effectue localement sans connexion cloud.
Omnivocal : la voix virtuelle
Autre avancée, Omnivocal, une synthèse vocale développée avec Yamaha, permet de générer des voix à partir d’un texte et d’une ligne mélodique MIDI.
On entre les paroles, on choisit un style (pop, soul, classique, etc.), et Cubase produit une interprétation chantée. Le moteur gère la diction, le phrasé et le vibrato, ce qui ouvre la porte à des démos vocales sans chanteur.
La fonction reste en bêta, mais son potentiel pour la préproduction est indéniable.
4. Notation musicale et compatibilité avec Dorico
L’un des progrès majeurs de Cubase 15 se situe dans la notation musicale, domaine souvent négligé dans les stations de travail orientées audio.
Amélioration de l’éditeur de partition
L’éditeur de partition (Score Editor) bénéficie d’un rendu plus fluide, d’une meilleure lisibilité et de nouveaux outils de mise en forme. Parmi les nouveautés notables :
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Recalcul automatique de la mise en page lors de l’ajout ou suppression de mesures.
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Ajustement intelligent des symboles d’expression (dynamique, accents, articulations) selon le zoom et la densité de notes.
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Affichage contextuel des nuances : Cubase adapte automatiquement la taille et la position des indications de nuances selon l’espacement des portées.
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Gestion améliorée des polyrythmies et des mesures composées, facilitant la transcription de musique contemporaine ou de jazz.
Le moteur graphique de la partition a été entièrement réécrit pour tirer parti du GPU, rendant le défilement et le zoom quasi instantanés, même sur de gros projets orchestraux.
Expression Maps 2.0
Les Expression Maps, introduites pour traduire les articulations instrumentales (pizzicato, legato, spiccato, etc.) en commandes MIDI, ont été révisées en profondeur :
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elles disposent désormais d’un éditeur visuel dédié ;
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chaque articulation peut inclure un offset temporel (attack delay) afin de synchroniser les changements d’expression avec la lecture ;
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l’assignation aux contrôleurs MIDI est devenue bidirectionnelle : Cubase lit les changements d’expression provenant d’un instrument virtuel et les affiche dans la partition.
Cette refonte rapproche Cubase de la précision expressive qu’offrait jusqu’ici Dorico, le logiciel de notation de Steinberg.
Cubase 15 et Dorico
C’est probablement la nouveauté la plus stratégique : Cubase 15 et Dorico 6 partagent désormais une base de données commune pour les Expression Maps et les Playback Techniques.
Concrètement :
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les articulations définies dans Dorico sont reconnues et conservées lors de l’import d’un projet dans Cubase ;
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un export depuis Cubase en format MusicXML ou DAWProject vers Dorico conserve les nuances, les articulations et les repères temporels ;
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la synchronisation des tempo, timecodes et marqueurs est désormais automatique entre les deux logiciels via la fonction Dorico–Cubase Link.
Cette intégration progressive vise un objectif clair : fusionner à terme la composition notationnelle de Dorico et la production audio de Cubase. Steinberg ne le cache plus : le duo Cubase + Dorico est pensé comme une chaîne complète, du score au mix final.
Et l’édition MIDI ?
L’éditeur MIDI profite aussi de cette cohérence : les dynamiques dessinées dans la partition sont traduites en courbes de vélocité ; les pédales et contrôleurs (CC 1, 11, 64, etc.) s’affichent désormais sous la portée, comme dans Dorico.
Cela permet de travailler de manière continue entre la représentation musicale (partition) et la performance réelle (MIDI).
5. Cubase 15 performances, compatibilité et éditions
Cubase 15 est disponible en trois éditions : Pro, Artist et Elements.
Les fonctionnalités IA (Stem Separation, Omnivocal), les Expression Maps avancées et le lien Dorico sont réservés à la version Pro.
Steinberg annonce aussi :
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une réduction de la latence audio grâce à un traitement asynchrone optimisé ;
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une stabilité accrue en environnement multi-cœur et sur les processeurs Apple Silicon ;
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une compatibilité totale avec VST 3.7, le nouveau standard d’effets et d’instruments maison.
6. En résumé
Cubase 15 se distingue non seulement par ses fonctions IA mais aussi par une véritable maturation de son écosystème d’écriture musicale.
L’éditeur de partition, souvent perçu comme un maillon faible dans les DAW, devient un outil viable pour la notation sérieuse. Et le pont avec Dorico ouvre des perspectives inédites : écrire une œuvre orchestrale dans Dorico, la produire et la mixer dans Cubase sans perte de données.
C’est cette continuité, plus que les gadgets d’IA, qui marque l’évolution stratégique de Steinberg : unifier la création, la notation et la production dans une même chaîne fluide.
