Critique de la méthode de contrebasse de Pierre Boussaguet : un incontournable pour les bassistes jazz Il y a des musiciens qui jouent, d’autres qui enseignent, et puis il y a ceux qui font les deux avec une telle passion qu’ils laissent une empreinte durable. Pierre Boussaguet fait partie de cette dernière catégorie. Son nom est synonyme d’élégance et de swing, et sa méthode de contrebasse publiée chez 2Mc Editions est à l’image de son jeu : claire, rigoureuse et terriblement musicale. Une méthode pensée par un maître du swing Pierre Boussaguet n’est pas seulement un contrebassiste virtuose, il est aussi un pédagogue hors pair. Son expérience auprès des plus grands – de Ray Brown à Michel Legrand – se ressent dans chaque page de cette méthode. Loin des traités trop théoriques ou trop académiques, il propose ici un guide conçu pour les musiciens qui veulent vraiment jouer, comprendre l’instrument et développer un jeu fluide et efficace dans un contexte jazz. Un contenu riche et progressif Ce qui frappe en parcourant cette méthode, c’est son équilibre entre rigueur et musicalité. Pas de longues digressions théoriques, mais des explications précises et illustrées, immédiatement applicables à l’instrument. L’ouvrage couvre : Les bases essentielles : posture, tenue de l’archet et de la main droite (car oui, même en jazz, l’archet a son rôle !). La walking bass : expliquée avec une intelligence rare, avec des exemples concrets et des progressions harmoniques courantes. Le groove et le son : un aspect souvent négligé dans les méthodes classiques, mais central pour un bassiste de jazz. Des lignes inspirées des grands maîtres : en travaillant ces exercices, on retrouve l’ombre de Ray Brown, Oscar Pettiford et autres légendes du swing. Une approche pragmatique et musicale Là où certaines méthodes se contentent d’aligner des exercices mécaniques, Pierre Boussaguet privilégie une approche musicale et intuitive. Chaque exercice est pensé pour servir la musique, pas seulement la technique. On apprend à écouter, à réagir et surtout à jouer avec musicalité. Le tout est accompagné d’exemples notés, de conseils avisés et d’un ton bienveillant qui donne envie d’avancer. Pas de jargon inutile ni de formules compliquées : on sent que cette méthode a été écrite par un musicien qui sait ce dont les bassistes ont réellement besoin. Quelques limites à prendre en compte Aussi efficace et inspirante soit-elle, la méthode de Pierre Boussaguet présente tout de même quelques points qui pourraient être perçus comme des limites selon les attentes des musiciens : 1. Une méthode très orientée jazz Si tu es contrebassiste classique ou que tu cherches une approche plus polyvalente de l’instrument, cette méthode peut sembler trop ancrée dans le jazz. L’accent est mis sur la walking bass et le groove, ce qui est idéal pour le swing mais peut laisser de côté d’autres styles musicaux. 2. Pas de supports audio ou vidéo Contrairement à certaines méthodes modernes qui proposent des enregistrements ou des vidéos, le BBB repose uniquement sur la notation et les explications écrites. Pour ceux qui apprennent mieux en écoutant et en regardant, cela peut être un frein. 3. Un certain niveau requis Bien que la progression soit logique, un débutant complet en contrebasse pourrait avoir du mal à suivre certains passages. Cette méthode conviendra davantage à un musicien ayant déjà quelques bases et souhaitant s’immerger dans l’accompagnement jazz. 4. Une mise en page dense Le livre est bien construit mais assez dense en texte et en notation musicale. Ceux qui apprécient une présentation plus aérée, avec des diagrammes ou des schémas visuels, pourraient trouver la lecture un peu plus exigeante. Un indispensable pour les bassistes de jazz Malgré ces quelques limites, le Boussaguet Bass Book reste une méthode exceptionnelle pour tout contrebassiste souhaitant approfondir son jeu jazz et son approche de la walking bass. Il offre une vision précieuse de l’accompagnement et du groove, avec une richesse musicale indéniable. 📖 Disponible chez 2Mc Editions : une belle addition à toute bibliothèque de musicien sérieux ! 👉 Découvre la méthode de contrebasse de Pierre Boussaguet ici : 2Mc Editions le BBB Si tu cherches une méthode pour structurer ton apprentissage tout en restant dans l’essence du jazz, celle-ci est un excellent choix. Et après tout, qui de mieux que Pierre Boussaguet pour nous guider sur ce chemin ?  

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Guy Lafitte et Pierre Boussaguet!. Tous les deux nous sont très chers. Nous les avons tant côtoyés, écoutés, admirés!…Guy Lafitte nous a quittés en 1998. Auparavant, nous avions partagé tant de bons moments avec lui. Il était pour nous , le gersois, mousquetaire du swing, avec un son de saxophone magnifique, puissant, timbré, à tout moment mélodieux. Son mentor Coleman Hawkins l’avait tellement façonné que Guy chantait sans arrêt ses louanges. Il jouait « Bean » (surnom de Hawkins), en jouait, et n’a pratiquement pas changé son style pendant toute sa carrière. Nous avions accueilli Guy Lafitte à Bayonne, à Biarritz, à Hinx des dizaines de fois. Pourtant, c’est à Saint Paul lés Dax qu’a eu lieu LA RENCONTRE!…. Durant l’été 1984, nous vivions une douce soirée sur les bords du lac de Christus.  Le trio Jazzland –Didier Datcharry (piano), Jean Paul Gilles (contrebasse) et Jean Duverdier (batterie)- avait accompagné ce soir là Guy Lafitte. Dans la salle, Pierre Boussaguet,  le gars d’Albi,  ne perdait pas une miette du concert et brûlait de partager quelques notes avec le gersois. Grâce à Jean Paul Gilles (notre Jipi!) qui a laissé sa contrebasse à Pierre pour quelques morceaux, nous avons assisté aux débuts d’une longue aventure entre Pierre et Guy son aîné,  certes séparés par la différence d’âge, mais réunis par une passion commune, façonnée dans ce bon sud ouest où les gascons aiment se rencontrer et festoyer ensemble. Pierre Boussaguet , en quête de nouvelles aventures, n’a jamais oublié Guy. Dans son dernier enregistrement (« le semeur ». Jazz aux remparts 64023), il a voulu refaire vivre l’esprit de son ami Guy. Pourquoi ce titre ? .La réponse nous est donnée par Pierre dans le copieux  et passionnant booklet accompagnant le disque. Guy  avait en effet expliqué à Pierre au cours de longues nuits blanches à refaire le monde, que Coleman Hawkins,  dans son magnifique « Body and soul » de 1939,  avait pour bien tenir son tempo, effectué le geste naturel  du semeur qui doit déposer les grains  dans les sillons avec une grand savoir-faire. J’aime cette image du semeur. Car Guy a semé, pas toujours récolté, mais sa transmission est magnifique et éternelle. Les deux hommes ne se sont plus quittés revenant même à Borredon dans la gare  désaffectée pour un concert très émouvant en duo.(« crossings » 1997). Leur dernière rencontre sur cette terre. Le disque « le semeur » nous fait découvrir un Pierre Boussaguet arrangeur. Lui,  que l’on pourrait surnommer « le pulseur », a appris,  en accompagnant les meilleurs (Joe Pass, Michel Legrand, Jacky Terrasson, Ray Bryant ou Diane Krall) le sens de l’écriture. Il arrange fort bien. Son album est magnifique. Je retrouve un peu une certaine parenté avec les arrangements west coast de Dave Pell ou de Bob Cooper. Mais la rencontre récente avec Lalo Schifrin a donné au talent de Pierre une dimension encore plus internationale. Dans ce cd, on voyage beaucoup et nous découvrons les rythmes de Cuba, une place étant aussi  offerte au tango (« souvenir imaginé »). On sait à présent qu’il existe tout près de chez nous d’excellents saxophonistes et flûtistes et dans cet enregistrement, ils brillent de tous leurs chromes..Stéphane Guillaume, Luigi Grasso, Nicolas Dary sont à découvrir. Je n’oublie pas le pianiste Vincent Bourgeyx et le batteur François Laizeau.  On connaît davantage  André Villèger, l’ancien qui a bien connu Guy Lafitte. Il est de tous les coups au saxophone ténor. Et on peut même l ‘écouter à la clarinette dans « la fête au village », plage très réussie, dans laquelle on croit entendre ,durant un court instant,  un orgue de barbarie!.  Très enthousiasmant également « le chat et le pivert » enregistré en public à Bayonne. Tout le monde a pensé à Guy. Le semeur n’a pas semé en vain. Merci à Dominique Burucoa et à toute l’équipe de la Scène nationale de Bayonne et du Sud Aquitain(« jazz aux remparts ») qui nous permettent d’écouter régulièrement les meilleurs musiciens de l’hexagone.   Mes billets sur Guy Lafitte  et sur Pierre Boussaguet

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